Màu sắc của lựu

Bộ phim được quay một phần dựa trên cuộc đời của nhà thơ Armenia thế kỷ 18 Savat Nova, nhưng thay vào đó là câu thơ. Toàn bộ phim gần như không có đối thoại, chủ yếu là lời thuyết minh và người trong phim lầm bầm lầu bầu.Không thể khái quát nội dung của bộ phim bằng văn bản, và mọi người đều có quyền giải thích nó theo cách riêng của mình. Bộ phim gần như từ đầu đến cuối đều là những khoảnh khắc đặc sắc, ngôn ngữ điện ảnh thi hóa, màu sắc rực rỡ, kết cấu cân bằng kỳ lạ, cảm giác nghi thức trong nội dung, cảm giác tôn giáo và văn hóa truyền thống dân tộc thể hiện, đều khiến cho bộ phim có phẩm chất siêu phàm thoát tục, đặc biệt độc lập.Bình luận phim:Cố gắng tóm tắt nội dung của bộ phim bằng lời nói, về cơ bản là một ý tưởng vô lý, hơn nữa đối với văn hóa và tôn giáo truyền thống Armenia không thể hiểu rõ chúng ta, thậm chí không thể nói đầy đủ dù chỉ một chi tiết mang lại ý nghĩa gì. Nhưng đối với một bộ phim xuất sắc với phong cách nổi bật như vậy, nếu vì không thể miêu tả mà khiến một số bạn bè bỏ lỡ, thì đó là một trách nhiệm không thể trốn tránh đối với chuyên mục bình luận đĩa hàng ngày của chúng ta. Cho nên, mặc dù văn tự sau đây chỉ cung cấp một cái nhìn tổng quan và phỏng đoán sơ suất, cũng lộ ra sự thiếu hiểu biết nông cạn của tác giả biên tập, chúng tôi vẫn làm ra một bài bình luận đĩa, cung cấp cho mọi người tham khảo phê bình.Tôi là một người có cuộc sống và nỗi đau bên trong. Màu của trái lựu là màu của máu; Nó mang vết thương của lưỡi sắc bén.Tôi sống trong một gia đình giàu có, từ nhỏ đã được cha mẹ vô cùng cưng chiều. Tôi đã sống trong một bầu không khí tôn giáo nghiêm ngặt và ôn hòa từ khi còn nhỏ, đọc nhiều trong các tu viện. Cuộc sống của dân tộc chúng tôi muôn màu muôn vẻ, phụ nữ chân trần giặt thảm, đàn ông nhuộm chỉ thành đủ loại màu sắc tươi đẹp, chúng tôi cúi chào Thánh George cưỡi ngựa trắng, qua cửa sổ phòng tắm tôi thấy được bộ ngực hoàn mỹ nhất trên thế giới.Tôi trưởng thành thành một thanh niên tái nhợt thanh tuấn, đồng thời học tập âm luật, tôi cũng lần đầu tiên trong đời yêu một cô gái, cô ấy là nữ thần cả đời tôi, chúng tôi tìm kiếm bản thân trong lòng đối phương. Trong cuộc sống giàu sang và xinh đẹp, tất cả những gì tôi nhận được là nỗi đau. Chúng ta tận hưởng sự xã giao, du ngoạn, cưỡi ngựa săn bắn bình thường của cung đình, nhưng nội tâm lại trống rỗng vô hạn. Chúng ta tìm kiếm một nơi trú ẩn cho tình yêu của mình, nhưng ngược lại, đó là con đường dẫn đến Thung lũng Tử thần. Làm thế nào tôi có thể làm cho lâu đài của tình yêu bằng sáp, đối mặt với ngọn lửa rực rỡ của bạn: bạn là lửa, quần áo của bạn là lửa; Tôi là lửa, quần áo của tôi là màu đen.Để tìm nơi trú ẩn cho riêng mình, tôi đã tìm mọi tu viện và trở thành linh mục. Cha chúng ta, vị lãnh đạo tôn giáo của chúng ta, Lazarus, đã qua đời, người cha nhân từ và có thẩm quyền trên trời đã mất đi quyền trượng đắc lực nhất của mình, và tôi đã chôn cất người cha tinh thần của chúng ta trong nhà thờ - một đám tang đầy những con chiên ngoan ngoãn.Tôi giống như trở lại thời thơ ấu, lại nhìn thấy cha mẹ từ ái, cuồng phong đột nhiên nổi lên, đánh thức tôi từ trong mộng. Tôi thấy rõ mọi thứ, kỳ lạ là rất không văn minh. Tôi hiểu rằng cuộc sống đã bỏ rơi tôi, và tôi bắt đầu sự nghiệp của mình như một nhà thơ du dương lưu vong.Tôi là một người có cuộc sống và nội tâm tràn ngập đau khổ, lang thang trên mảnh đất tổ quốc cũng không thể ngừng ưu thương của tôi, tôi biết, chờ đợi tôi cuối cùng sẽ là cái chết.Tôi đã đi và hai thiên thần nhỏ đã dẫn tôi đến Thung lũng Tử thần, và họ vẫn chưa quên mang theo cây đàn gỗ của tôi, và có lẽ tôi sẽ hát cho cha tôi trên thiên đàng.Bộ phim có màu sắc rực rỡ, hương vị dân tộc đậm đà, nghi thức tôn giáo cực kỳ mãnh liệt này là một trong những kiệt tác"Thơ điện ảnh" nổi tiếng của cựu đạo diễn thiên tài cuối cùng của Liên Xô. Bộ phim mô tả câu chuyện của một nhà thơ du dương Armenia thế kỷ 18, đây không phải là một bộ phim tiểu sử, mà là một bài thơ về hình ảnh tinh thần của nhà thơ này. Trong bài viết đã áp dụng rất nhiều thủ pháp tượng trưng, ẩn dụ, thể hiện diện mạo dân tộc Armenia thế kỷ 18 và quá trình trái tim của nhà thơ này. Thưởng thức bộ phim này, không chỉ là một lần xem phim, mà còn là một lần hành hương, một hành trình cúng bái tinh thần thơ mộng.Trong DVD này còn có một bộ phim tài liệu tự thuật dài 20 phút của Parajenov, mặc dù không thể nhìn thấy toàn bộ khung cảnh ban đầu dài 50 phút, nhưng đối với chúng ta tìm hiểu về thiên tài này vẫn cực kỳ có ích. Đối với công việc đạo diễn, Parajenov nói:"Tôi tin rằng bạn phải được sinh ra để trở thành một đạo diễn và nó giống như một cuộc phiêu lưu của mười tuổi thơ."Ngoài ra, một đoạn phim ngắn 10 phút tĩnh vật"tả sinh" cũng đáng xem. Đoạn phim ngắn không biết chủ đề này, giống như bức tranh tĩnh vật, miêu tả phong cách dân tộc như chậu hoa, ghế ngồi, đàn ông, phụ nữ trên tranh sơn dầu cổ xưa, kiến trúc, điêu khắc hơi bị tàn phá trong cuộc sống. Không biết dụng ý của đạo diễn là gì, nhưng để lộ ra sự khâm phục đối với văn hóa truyền thống, đồng thời cũng toát ra một loại cảm giác mất mát đối với văn hóa truyền thống bị thời gian nuốt chửng.Giới thiệu bối cảnh đạo diễn:Cựu đạo diễn Liên Xô Serguei Paradjanov (1920-1990) chỉ xuất hiện trên thế giới trong bốn bộ phim dài, nhưng phong cách hình ảnh độc đáo của ông kết hợp thơ, hội họa và văn hóa dân gian đã khiến ông theo sát Tarkovsky và trở thành hai điều kỳ lạ trong lịch sử điện ảnh.Sở dĩ ông được so sánh với Tarkovsky là vì những bộ phim của họ đều mang tính thơ ca, tức là kết hợp thơ trữ tình truyền thống Nga vào trong hình ảnh, thành hình ảnh thơ ảnh hoặc thơ ca. Ngoài ra, cả hai cũng vui vẻ áp dụng những câu chuyện không theo thói quen. Tuy nhiên, trong suốt phong cách điện ảnh, Parajenov xa hơn truyền thống, hoang dã hơn và có xu hướng vẽ nhiều hơn.Phong cách độc đáo của Parajenov xuất phát từ nguồn gốc Armenia của ông, truyền thuyết thần thoại của Caucasus, và Thánh Linh tôn giáo đan xen giữa Hồi giáo và Kitô giáo, là nguồn cảm hứng cho tất cả các sáng tạo của ông. Tác phẩm của hắn đem thảo nguyên Caucasus sống lại ở thời trung cổ dưới thời không, mơ hồ lộ ra một cái bị ma vũ trụ, thần bí mà quỷ dị, cũng tràn ngập mãnh liệt nghi thức tính chất, người cùng động vật ở trong đó không mặt biến thành tế phẩm hy sinh.Những nhân vật gắn bó với đất đai này, dưới ống kính của Parajenov có vẻ đẹp trang nghiêm, thoạt nhìn giống như tượng thánh tôn giáo trong tranh vẽ, mà mất đi tính chân thực. Và tâm lý của tất cả các nhân vật không được khắc họa, nhân vật chính thường được đặt trong sự hy sinh, vâng lời và tìm kiếm tự do một cách nhiệt tình, cuối cùng không hành động và không hành động, chỉ sống và chết trên mặt đất, bởi vì Parajenov không bao giờ mô tả những gì đã xảy ra với các nhân vật bằng một câu chuyện liên tục.Tuy nhiên, phim của Parajenov gần giống với phim ảnh hoặc phim ảnh. Máy quay bất động, hấp thụ từng hình ảnh kiểu ảnh chụp, hình ảnh giống như từng bức bích họa thời Trung cổ, hoặc tranh ghép lại, tất cả vật chất đều hiện ra trên cùng một mặt phẳng, không có thấu thị và độ sâu cảnh, tựa như bị nhốt trong khung tranh không thể di động ra ngoài, rồi lại giống như kéo dài vô hạn bên ngoài khung kính.Có thể thấy, Parajenov không chỉ chuyên về điện ảnh, mà còn rất thành thạo về thơ và tranh. Cả đời ông tập hợp các nhà thơ, nhà văn, họa sĩ, đạo diễn, các tác phẩm đều khá phong phú. Một năm sau khi ông qua đời, chính quyền thành phố Erevan của Cộng hòa Armenia đã biến ngôi nhà cũ của ông thành một bảo tàng, mở cửa cho công chúng, trưng bày các bức tranh, ảnh ghép, bản thảo, đồ nội thất, áp phích của ông, v.v., thể hiện những trải nghiệm sáng tạo bất thường trong cuộc đời ông.Sinh năm 1924 tại Palajenov, TBILISSI, Georgia, cha là một thương gia đồ cổ và mẹ là một người đẹp địa phương. Ông học thanh nhạc và violin tại trường âm nhạc, tham gia các khóa học vẽ tranh tường và biểu diễn sân khấu, sau đó giáo sư kịch của ông thúc giục ông ghi danh vào trường điện ảnh Moscow (VGLK). Năm 1946, ông được nhận vào VGLK và được đạo diễn IGOR SAVTCHENKO dạy. Năm sau, anh bị bắt cùng với một nhóm bạn học TBILISSI vì những hành vi vô lý vào ban đêm và nghi ngờ đồng tính luyến ái - lần đầu tiên anh phải trải qua thời gian ngồi tù. Tính cách nổi loạn của Parajenov khiến ông, giống như nhiều đạo diễn Liên Xô thời Chiến tranh Lạnh, thường bị buộc tội giam giữ với tội danh của Moshe.Một năm sau khi được phát hành, IGOE SAVTCHENKO đã yêu cầu anh làm trợ lý đạo diễn cho một bộ phim mới và yêu cầu anh chỉ đạo một đoạn trong mười phút. Năm 1951, ông kết hôn với một nữ sinh đại học Tartan ở Moscow, nhưng gia đình cô đã giết cô để trả thù. Parajenov chuyển đến Kiev vào năm sau đó và làm việc tại hãng phim Duprynko ở Kiev, nơi ông đạo diễn hai bộ phim. Cuối cùng vào năm 1958, đạo diễn bộ phim dài đầu tiên của mình, đó là một bộ phim hài âm nhạc về tình yêu. Trong thời gian này, anh có cuộc hôn nhân thứ hai, đối tượng là con gái của một nhà ngoại giao. Năm 1961 và 1962, ông có một bộ phim dài, nhưng cả ba bộ phim đều không được phát hành bên ngoài Kiev.Năm 1965, Liên hoan phim quốc tế lần đầu tiên gặp đạo diễn Parajenov. Bộ phim ngắn Teni Zabytyh Predkovi, được quay năm ngoái để kỷ niệm 100 năm ngày sinh của nhà văn người Ukraine Mikhail Kotsioubinski, đã giành được giải thưởng đặc biệt cho đạo diễn và giám khảo xuất sắc nhất tại MAR DE PLATA, sau đó được chọn tham gia các liên hoan phim ở San Francisco, Rome và Montreal. Khi bộ phim ra mắt tại một rạp chiếu phim lớn ở Moscow, khán giả đã dè dặt khen ngợi, mặc dù vậy, cũng không thể làm cho bộ phim này được phát hành rộng rãi hơn.Kể từ đó, Parajenov đã nhiều lần công khai ủng hộ các trí thức bị chính thức bắt giữ và cuối cùng đã tự kéo mình vào nguy hiểm. Vào tháng 12 năm 1973, ông trở về từ một chuyến du lịch ở Moscow và bị chính quyền bắt giữ để thẩm vấn và bỏ tù. Vào dịp Giáng sinh, giới điện ảnh Moscow biết được tin ông bị bắt, đầu năm sau, tin tức này được báo chí châu Âu đăng lại, Parajenov bị buộc tội"đồng tính luyến ái" và bị kết án 5 năm trong trại lao động. Trong khi đó, một phiên bản bị đánh cắp của"Màu của quả lựu" đã được buôn lậu ra nước ngoài, thu hút sự chú ý của quốc tế, và ngành công nghiệp điện ảnh châu Âu đã thành lập một phái đoàn đoàn kết Parajenov để gây áp lực lên Liên Xô, và sau cuộc chạy trốn của nhà văn Pháp Aragorn, ông đã được thả ba năm sau đó.Sau đó, mấy kế hoạch quay phim của anh đều không được thông qua, cuộc sống rơi vào quẫn cảnh. Năm 1982, KGB lại bị bắt ở quê nhà, cáo buộc ông dùng mấy bình rượu hối lộ quan chức cho cháu trai vào đại học, may mà ngồi tù hơn nửa năm đã được thả. Năm 1983, chính trị Liên Xô dần được nới lỏng và ông có cơ hội quay bộ phim ngắn 20 phút Legenda O Suramskoj Kreposti. Bộ phim được đánh giá cao tại Liên hoan phim Rotterdam năm 1986. Lúc này anh đã định cư ở Erevan, cơ hội quay phim không ngừng. The Bard Achik Kerib được mời tham dự Liên hoan phim London và New York vào năm 1987 và lần đầu tiên được phép ra nước ngoài để tham dự Liên hoan phim Rotterdam vào năm 1988. Vinh dự đến muộn dường như mang chút cay đắng đối với người đã bước vào tuổi già như ông. Năm 1990, ông bị biến chứng hô hấp ở Erevan. Vào tháng 7, quan tài của ông đã được chuyển đến Đài tưởng niệm vĩ nhân Armenia, nơi có hơn 50.000 người đi theo ông trên đường đi. Hai: Giới thiệu kiến thức nền tảng của bộ phim:Tác giả: Shayte NovaColor of Pomegranates (1969) ban đầu được gọi là Shayet Nova Sayat Nova, Nova là một nhà thơ nổi tiếng của Armenia vào thế kỷ 18, được vua Gruzia đánh giá cao khi còn trẻ, được gọi vào cung điện, trở thành nhà thơ cung đình, sau này trở thành một nhà sư và ẩn náu trong tu viện. Parajenov nói với khán giả:"Đừng tìm kiếm cuộc đời của Nova trong phim". Cách tiếp cận điện ảnh của ông đã hình ảnh hóa thơ, chỉ nhằm mục đích trình bày những gì nhà thơ trữ tình Valeir Brioussov nói:"Thơ Armenia thời trung cổ là chiến thắng rực rỡ nhất của tinh thần con người được chạm khắc trong lịch sử vũ trụ."Tu sĩ thi sĩ Saya Nova (1712-1795) sinh ra ở Sanahin, một ngôi làng gần Tapulish, thủ đô Gruzia, có cha mẹ là người Armenia, làm thảm ở Tapulish. (cùng với Parajenov, một người Armenia sinh ra ở Tabulish), tên ban đầu của ông là Haroutiun Sayakian, và khi còn trẻ, ông đã trở thành một bard. Hoạt động tại: Georgia, Armenia, Azerbaijan. Sau đó, người Armenia gọi ông là"Sayat Nova", một huyền thoại là ông đã yêu công chúa Anna của vương quốc Gruzia và bị nhà vua ra lệnh trục xuất. Sống phần còn lại của cuộc đời trong một tu viện ở miền bắc Armenia. Có lẽ có một mối liên hệ nhất định với bộ phim này: Sasha bị giết bởi những người lính Ba Tư xâm lược Georgia.